Ewoluująca rola cichego bohatera we współczesnych grach RPG: rozmowa między Dragon Quest a metaforą: twórcy ReFantazio
Weterani twórców gier RPG, Yuji Horii (Dragon Quest) i Katsura Hashino (Metaphor: ReFantazio), omówili niedawno wyzwania związane z wykorzystaniem cichych bohaterów we współczesnych grach. Rozmowa ta została opisana w broszurze „Metaphor: ReFantazio Atlas Brand 35th Anniversary Edition”. Ich dyskusja podkreśla ewoluujący krajobraz tworzenia gier i jego wpływ na techniki opowiadania historii.
Horii, twórca kultowej serii Dragon Quest, wyjaśnił, że serial opiera się na „symbolicznym bohaterze” — cichej postaci, która pozwala graczom rzutować na grę własne uczucia. To podejście sprawdziło się dobrze w przypadku prostszej grafiki z wcześniejszych gier, w których ograniczona animacja nie umniejszała zaangażowania wyobraźni gracza. Jednak Horii z humorem zauważył, że cichy bohater współczesnych grafik o wysokiej jakości może wyglądać „jak idiota”.
Horii, którego pochodzenie obejmuje aspiracje bycia artystą mangi, podkreślił strukturę narracyjną Dragon Quest zbudowaną wokół dialogu i interakcji z graczem, a nie rozbudowanej narracji. Przyznał, że w miarę jak grafika staje się bardziej realistyczna, coraz trudniej jest utrzymać ten styl, stwierdzając, że podejście do cichego bohatera stanowi istotne wyzwanie dla przyszłości serii.
Kontrast pomiędzy cichym bohaterem Dragon Quest a pełnoprawnymi bohaterami z gier takich jak Persona (i nadchodząca Metafora: ReFantazio studia Hashino) jest wyraźny. Hashino pochwalił podejście Horii, podkreślając skupienie się Dragon Quest na emocjonalnej reakcji gracza na nawet drobne interakcje. Podkreślił, że serial konsekwentnie uwzględnia uczucia graczy w projekcie gry.
Ta rozmowa podkreśla ewoluujący związek między postępem technologicznym, wiernością wizualną i wyborami narracyjnymi w tworzeniu gier RPG. Cichy bohater, niegdyś standard, teraz stanowi wyjątkowe wyzwanie twórcze w dobie coraz bardziej realistycznej grafiki i szczegółowych animacji postaci.
