Sevgili tesisatçı kardeşler Mario ve Luigi, son oyunlarında neredeyse daha cesur, daha keskin bir makyaj yaptılar. Ancak Nintendo, oyunun kendine özgü cazibesini korumasını sağlamak için devreye girdi. Mario & Luigi: Brothership'in sanat yönetmenliği yolculuğuna bakalım.
Sanatsal Tarzları Keşfetmek
4 Aralık'ta yapılan bir Nintendo geliştirici röportajında, oyunun geliştiricileri Acquire, daha sağlam, sıra dışı Mario ve Luigi'yi içeren bir ilk tasarımı ortaya çıkardı. Ancak Nintendo, bunun yerleşik karakterlerin kimliklerinden çok uzaklaştığını hissetti. Akira Otani ve Tomoki Fukushima (Nintendo) ile Haruyuki Ohashi ve Hitomi Furuta (Acquire) yaratıcı süreci tartıştılar. Serinin benzersiz çekiciliğini yakalayan 3 boyutlu görselleri hedefleyen Acquire, kapsamlı denemeler yaparak ilk sıra dışı tasarımı ortaya çıkardı.
Furuta, Nintendo'nun geri bildirimi karşısında ekibin şaşkınlığını anlattı ve belirgin bir Mario & Luigi estetiğine duyulan ihtiyacı vurguladı. Nintendo, kardeşlerin temel özelliklerini özetleyen yönergeler sağladı. Furuta, daha keskin tasarımın oyuncu çekiciliğine ilişkin ilk endişelerini kabul etti.
Son sanat tarzı, cesur illüstrasyonları piksel animasyonunun komik çekiciliğiyle başarılı bir şekilde harmanlayarak oyun için benzersiz bir görsel kimlik yarattı. Otani, Acquire'a yaratıcı özgürlük tanımakla Mario'nun özünü korumak arasındaki dengeyi vurguladı.
Geliştirme Zorluklarıyla Başa Çıkmak
Octopath Traveler ve Way of the Samurai gibi oyunlarla tanınan Acquire, genellikle daha az renkli, daha ciddi oyunlarda çalışır. Furuta, ekibin daha karanlık RPG estetiğine yönelik doğal eğilimini kabul etti. Bu kadar dünya çapında tanınan karakterlerin yer aldığı bir oyun geliştirmek de benzersiz bir zorluk teşkil ediyordu.
Sonuçta işbirliği başarılı oldu. Ekibin odak noktası Mario & Luigi serisinin eğlenceli, kaotik doğasına kaydı ve sonuçta daha parlak, daha erişilebilir bir oyun ortaya çıktı. Nintendo'nun tasarım öngörüleri netliği ve oynanabilirliği artırdı.
