Les années 1970 ont été une période tumultueuse pour les bandes dessinées de Marvel, marquées par des changements importants et l'introduction de scénarios emblématiques tels que "La nuit Gwen Stacy est morte" et la rencontre du docteur Strange avec Dieu. Cependant, c'est au début des années 1980 que Marvel a vraiment réussi sa foulée, des créateurs légendaires produisant certaines des courses les plus mémorables de l'histoire de la bande dessinée. Le travail révolutionnaire de Frank Miller sur Daredevil, la prise transformatrice de John Byrne sur les Fantastic Four, les histoires influentes de Iron Man de David Michelinie, et le sommet de la saga épique X-Men de Chris Claremont ont tous contribué à ce que beaucoup considèrent l'âge d'or de Marvel. Les contributions de Roger Stern à Amazing Spider-Man et Walt Simonson à Thor ont encore cimenté l'importance de la décennie. Ces créateurs et leur travail sont essentiels pour comprendre l'attrait durable de ces personnages aujourd'hui.
On peut se souvenir des années 80 comme le véritable âge d'or de l'univers Marvel. Dans ce septième épisode de notre série sur les problèmes de Marvel essentiels, nous nous plongeons dans les événements et personnages importants qui ont défini cette époque.
Plus essentiel Marvel
1961-1963 - La naissance d'un univers
1964-1965 - Les Sentinelles sont nés et Cap Dethaws
1966-1969 - Comment Galactus a changé Marvel pour toujours
1970-1973 - La nuit Gwen Stacy est décédée
1974-1976 - Le Punisher commence sa guerre contre le crime
1977-1979 - Star Wars sauve la faillite
La saga Dark Phoenix et d'autres histoires de tous les temps X-Men
La course transformatrice de Chris Claremont sur les X-Men, qui a commencé en 1975, a atteint son Zenith au début des années 1980 avec trois histoires historiques. La première, la saga Dark Phoenix (X-Men # 129-137), est sans doute l'histoire de X-Men la plus emblématique jamais racontée. Il raconte la transformation de Jean Gray en The Dark Phoenix, influencé par le Hellfire Club, et sa bataille ultérieure avec les X-Men. Ce conte cosmique, co-tracé et illustré par John Byrne, a introduit des personnages clés comme Kitty Pryde, Emma Frost et Dazzler. Le sacrifice ultime de Jean Gray reste l'un des moments les plus poignants de la tradition X-Men. Malgré de nombreuses adaptations, y compris des films comme X-Men: The Last Stand et Dark Phoenix, la série animée a capturé l'essence de l'histoire plus fidèlement.
Après l'arc caprivant à deux numéros, Days of Future Past (X-Men # 141-142), où Kitty Pryde revient dans le temps pour éviter un avenir dystopique gouverné par les sentinelles. Cette histoire, d'abord avec les sentinelles en 1965 de Stan Lee et Jack Kirby, a été revisité à plusieurs reprises et a été adaptée dans le film X-Men: Days of Future Past 2014.
X-Men # 150, qui se plonge dans les histoires essentielles X-Men de cette période, se plonge dans cette période, qui plonge dans la trame de survivante de l'Holocauste de Magneto, un moment pivot qui a remodelé son personnage en une figure plus complexe.
Les premières apparitions de Rogue, She-Hulk et The New Mutants
Les années 1980 ont également vu l'introduction de personnages féminins majeurs. Rogue, initialement un méchant, a fait ses débuts dans le n ° 10 annuel d'Avengers dans le cadre de la confrérie de Mystique des mutants maléfiques. Son absorption des pouvoirs de Carol Danvers a marqué un tournant pour les deux personnages. Ce numéro a également abordé le passé troublant de Carol avec Marcus Immortus, un scénario qui a été difficile à adapter mais qui reste crucial pour l'histoire de Marvel.
She-Hulk, créé par Stan Lee, a fait ses débuts dans Savage She-Hulk # 1. Jennifer Walters, le cousin de Bruce Banner, a gagné des pouvoirs à travers une transfusion sanguine et est devenu un membre éminent des Avengers et Fantastic Four. Tatiana Maslany a donné vie à ce personnage dans la série MCU.
The New Mutants, la première série spin-off X-Men, a fait ses débuts dans le roman graphique Marvel # 4 et a introduit une nouvelle génération de héros mutants, notamment Cannonball, Sunspot, Karma, Wolfsbane et Dani Moonstar. Magik a rejoint l'équipe dans le numéro 15, et cette programmation a inspiré le film 2020, avec Anya Taylor-Joy représentant Magik.
Storylines emblématiques pour Daredevil, Iron Man et Captain America
Daredevil # 168 a marqué le début de la course légendaire de Frank Miller, présentant Elektra et redéfinissant le monde de Daredevil. Le récit de Miller, mélangeant le réalisme granuleux et le crime noir, comprenait des moments pivots comme la montée de Kingpin en tant que Némésis de Matt Murdock et la mort tragique d'Elektra aux mains de Bullseye. Cette course a influencé le film de 2003 et la série Netflix 2015, avec le prochain émission MCU Daredevil: Born de nouveau en continuant cet héritage.
Doomquest d'Iron Man (Iron Man # 149-150) de David Michelinie et Bob Layton a présenté la bataille en solo d'Iron Man avec Doctor Doom, conduisant à une aventure à l'époque arthurienne. Cette histoire a solidifié Doom comme un adversaire clé dans la galerie de voyous d'Iron Man.
Captain America # 253-254, fabriqué par Roger Stern et John Byrne, a présenté une histoire plus sombre avec CAP luttant contre le Nazi Vampire Baron Blood. Cet arc se distingue par sa narration convaincante et ses œuvres d'art saisissantes.
Moon Knight devient un héros et Marvel aide à créer la mythologie GI Joe
La transition de Moon Knight du méchant à Hero a été solidifiée dans Moon Knight # 1, où Doug Moench et Don Perlin ont étoffé sa trame de fond et ont présenté ses personnalités alternatives, préparant le terrain pour toutes les histoires de Future Moon Knight.
Bien que Gi Joe ne soit pas détenue par Marvel, la société a joué un rôle crucial dans le développement de la franchise. La bande dessinée Marvel de 1982, écrite par Larry Hama, a présenté des personnages clés comme Scarlett, Snake Eyes et la baronne, transformant Gi Joe en l'un des titres les plus populaires de Marvel du milieu des années 80. Le travail de Hama a résonné avec un lectorat divers, y compris les femmes, en raison de l'égalité de traitement des personnages féminins.
