1970年代は、マーベルコミックにとって激動の時代であり、大幅な変化と「The Night Gwen Stacyが死んだ」などの象徴的なストーリーの導入と、ドクターストレンジの神との出会いによって特徴付けられました。しかし、1980年代初頭、マーベルは本当にその進歩を遂げ、伝説のクリエイターが漫画本の歴史で最も記憶に残る走りのいくつかを生み出しました。フランクミラーのデアデビルに関する画期的な作品、ジョンバーンのファンタスティックフォー、デイビッドミシェルニーの影響力のあるアイアンマンの物語、クリスクレアモントの壮大なX-メンのサガのピークはすべて、多くの人がマーベルの黄金時代を考えるものに貢献しました。ロジャー・スターンの驚くべきスパイダーマンとウォルト・サイモンソンへの貢献は、さらに10年の重要性をさらに固めました。これらのクリエイターとその作品は、今日のこれらのキャラクターの永続的な魅力を理解することに極めて重要です。
1980年代は、マーベル宇宙の真の黄金時代として記憶されるかもしれません。本質的なマーベルの問題に関するこのシリーズの7回目の記事では、この時代を定義した重要なイベントとキャラクターを掘り下げます。
より重要なマーベル
1961-1963-宇宙の誕生
1964-1965-センチネルが生まれ、キャップデソーが生まれています
1966-1969 -Galactusがマーベルを永遠に変えた方法
1970-1973-夜はグウェン・ステイシーが死んだ
1974-1976-パニッシャーは犯罪との戦争を開始します
1977-1979-スターウォーズは破産からマーベルを救います
ダークフェニックスサガとその他の史上最高のX-メンストーリー
1975年に始まったX-メンでのクリスクレアモントの変革的な走りは、1980年代初頭に3つのランドマークストーリーでゼニスに到達しました。最初のダークフェニックスサガ（X-メン＃129-137）は、間違いなくこれまでに語られた最も象徴的なX-メンの物語です。それは、ジャン・グレイのダーク・フェニックスへの変身を記録し、ヘルファイア・クラブの影響を受け、その後のX-メンとの戦いです。ジョン・バーンが共同で描いたこの宇宙の物語は、キティ・プライド、エマ・フロスト、ダズラーなどの重要なキャラクターを紹介しました。ジャン・グレイの究極の犠牲は、X-メンの伝承で最も感動的な瞬間の1つです。 X-Men：The Last StandやDark Phoenixのような映画を含む多くの適応にもかかわらず、アニメーションシリーズは物語の本質をより忠実に捉えました。
密接に続いて、2冊のアーク、将来の過去の日々（X-Men＃141-142）がありました。そこでは、Kitty Prydeがセンチネルによって支配されたディストピアの未来を回避するために時間をさかのぼります。 1965年にスタン・リーとジャック・カービーによるセンチネルを最初に特集したこの物語は、何度も再訪され、2014年の映画X-Men：Days of Future Pastに適応されました。
この時代のエッセンシャルX-メンストーリーの3部作を完了するのは、X-Men＃150です。これは、マグネトーのホロコーストサバイバーバックストーリーを掘り下げています。
ローグ、シーハルク、そして新しいミュータントの最初の出現
1980年代には、主要な女性キャラクターの導入も見られました。最初は悪役であったローグは、MystiqueのBrotherhood of Evil Mutantsの一部としてAvengers Annual＃10でデビューしました。キャロルダンバーズの力の彼女の吸収は、両方のキャラクターのターニングポイントをマークしました。この問題は、キャロルの厄介な過去にも取り組んでいます。マーカス・イモートスは、適応するのが難しいが、マーベルの歴史には重要なストーリーラインです。
スタン・リーによって作成されたシェ・ハルクは、Savage She-Hulk＃1でデビューしました。ブルースバナーのいとこであるジェニファーウォルターズは、輸血を通じて権力を獲得し、アベンジャーズとファンタスティックフォーの著名なメンバーになりました。 Tatiana Maslanyは、MCUシリーズでこのキャラクターを実現しました。
最初のX-Menスピンオフシリーズである新しいMutantsは、Marvel Graphic Novel＃4でデビューし、Cannonball、Sunspot、Karma、Wolfsbane、Dani Moonstarなどの新しい世代のミュータントヒーローを紹介しました。マギックは第15号でチームに加わり、このラインナップは2020年の映画に影響を与え、アーニャ・テイラー・ジョイがマギックを描いていました。
デアデビル、アイアンマン、キャプテンアメリカの象徴的なストーリーライン
デアデビル＃168は、フランクミラーの伝説的な走りの始まりをマークし、エレクトラを紹介し、デアデビルの世界を再定義しました。ミラーの物語は、ザラザラしたリアリズムと犯罪ノワールを融合させ、マット・マードックの宿敵としてのキングピンの上昇や、ブルズアイの手によるエレクトラの悲劇的な死のような極めて重要な瞬間を含めました。このランは、2003年の映画と2015年のNetflixシリーズに影響を与え、今後のMCUショーDaredevil：Born Againがこの遺産を継続しました。
Iron Man's Doomquest（Iron Man＃149-150）によるDavid MichelinieとBob Laytonは、Arthurian Timesでの冒険につながったアイアンマンのドクタードゥームとのソロバトルを披露しました。この物語は、アイアンマンのローグギャラリーの重要な敵としてドゥームを固めました。
ロジャー・スターンとジョン・バーンが作ったキャプテン・アメリカ＃253-254は、ナチスのヴァンパイア男爵の血と戦っているキャップで暗い物語を特集しました。このアークは、説得力のある物語と印象的なアートワークで際立っています。
ムーンナイトはヒーローになり、マーベルはGIジョー神話の作成に役立ちます
ムーンナイトの悪役からヒーローへの移行は、ムーンナイト＃1で固化しました。そこでは、ダグ・モーンチとドン・ペルリンが彼のバックストーリーを肉付けし、彼の代替の性格を紹介し、将来のすべてのムーンナイトの物語の舞台を設定しました。
Gi JoeはMarvelが所有していませんが、同社はフランチャイズの開発において重要な役割を果たしました。ラリー・ハマによって書かれた1982年のマーベルコミックは、スカーレット、スネークアイズ、バロネスなどの重要なキャラクターを紹介し、1980年代半ばのマーベルで最も人気のあるタイトルの1つにGiジョーを変えました。ハマの仕事は、女性のキャラクターの平等な扱いにより、女性を含む多様な読者に共鳴しました。
